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硯是中國非物質文化遺產中的文房之寶，不但有著悠遠的發展與流傳經歷，更具有濃厚豐富的歷史文化內涵，硯的藝術價值和收藏價值始終是并存的。硯作為文房用具，集詩、書、畫、雕刻、金石諸藝于一身，不但給人獨特的審美情趣，也為中國的歷史文化留下了不可磨滅的燦爛輝煌的印記。
名人名硯名雕再現時代宗教巨制，法書名畫楹聯成就東方傳世經典?！爸腥A百方古剎傳世精品端硯工程”在中華硯文化發展聯合會劉紅軍會長倡議的“硯臺興亡，匹夫有責”的硯文化精神的感召下，秉承“科學設計與藝術表現的和諧性、形式多樣與內容豐富的統一性、學術研究與文化傳承的認同性、藝術價值與市場價值實現的雙向建構性”的原則，中華百方古剎傳世精品端硯設計者韓光森先生，百方古剎端硯的兩位主刀大師黎鏗與楊焯忠專注投入，為“中華百方古剎傳世精品端硯工程”的創作積累了經驗，貢獻了新的思想元素，為這個歷史性文化工程的成功打下了基礎。
百方古剎主題硯雕刻的一百方精品端硯，材質均選用源自廣東肇慶西江流域的名坑端石，選用硯材堅潤華美之上乘，硯堂設計與主題構圖之巧妙，硯雕刻畫工藝手法之精湛，紅色意蘊與筆墨造境之審美，實為首開中國工藝美術界歷史之先河。中國工藝美術大師黎鏗、中國端硯雕刻制作技藝非遺傳承人楊焯忠兩位制硯大師均擅長硯藝的山水造境，在創作百方主題硯雕刻藝術的合作上做到了珠聯璧合，因材施藝，求同存異，相得益彰。從雕刻技藝的表現手法上便可感知到兩代藝術大師間技藝傳承與文脈相通。
中華硯文化見證及參與推動了中華文化的生發與發展，并成為了中華文化不可或缺的重要組成部分，是中華民族偉大智慧的象征之一。同時，硯臺作為文人與書齋中必備的用具，也是中華民族文化藝術傳統中一個獨特的藝術品類。據研究者考證，從新石器時期的“研磨器”，到秦漢時期的“研”，再到唐宋以后的“硯”，經過歷代工匠、文人、藝術家、收藏家、鑒賞家不斷探索、開拓、創新，硯雕技藝與文化也不斷成熟。特別是宋明之后，尤其是清代，由于不少文人雅士在小小一方硯臺上釋演文心，遣懷寄情，勒銘繪事，從而使得一方硯臺融入了繪畫、詩歌、歷史、書法、篆刻、雕塑等多種藝術形式，形成了集歷史、文化、藝術、欣賞、研究、收藏、使用等價值于一身，特別是“傳萬古而不枯，歷劫難而如常，流千年而永存”的文化品格，更使其成為具有獨特的民族審美趣味與風格的綜合藝術品，建構起了很高的文化價值、藝術價值、歷史價值和市場價值，進一步提升了硯的綜合價值。硯文化被譽為中華文化藝術殿堂中一朵絢麗奪目的奇葩，為中華民族文化藝術的傳承和發展發揮了重要作用，是中華民族文化藝術發展過程中的寶貴資源與財富。
在端硯的實用性退居次要，欣賞性上升為主要因素的情形下，人們對端硯的裝飾圖案有了更高的要求。那些陳陳相因、面目雷同的圖案已經不能滿足愛硯人士的審美需求，他們希望具有豐富文化內涵的圖案出現在端硯上，將珍稀的端溪硯石裝扮得更加典雅優美。因此，在硯文化界和行業界，便多次聽到了有識之士發出“提升端硯文化內涵”的呼吁。在此背景下，山水畫家韓光森先生與硯界泰斗黎鏗先生(亞太地區手工藝大師、中國工藝美術大師)聯手，創作了“中華百方古剎傳世精品端硯”——即以中國一百座著名寺廟各具特色的建筑及其所處環境的優美風景為題材，精心設計和雕制的系列端硯，簡稱“百剎硯”。
每一方百剎硯所反映的藝術品味是個人多元而豐富的藝術品味，是個人主觀意識雖難受朝代趨勢及人與物之影響，并人意識再折射反映出來的審美觀，生活美學與創作，方可能謂之某人的藝術品味。這是對藝術品創作、鑒賞、收藏的規律性。今日展示在我們面前的“百剎硯”——《中華百方古剎傳世精品端硯》。使平面藝術轉化為造型藝術，以刀代筆，因材施藝，在不失硯功能的立意下，以中國雕刻的創意雕淺浮雕手法上為遠、下為近，構圖嚴謹，層次分明，從造型、紋理 、石色施藝術的褐紅色等皮色表現了古剎明媚似初春之景，夕陽西下之秋景、以火捺等紋理施古剎旁河流及空之祥云，用不同紋理色差刀法不失韓光森畫家的染、點、皴、描、潤似墨跡運術，來顯示百剎之分，同時也展示了雕刻大師們同有力，濟嫻熟的刀法、心隨境轉、修煉自心，啟動內在心靈次源、透過古剎山川意境，放松身心，增顯示了藝術品味，表現了古剎圣地之風水，給人以崇拜古剎圣地之景，想往圣地之祭拜之情，藝術作品中得到靜化精神，修身養性的美的享受。表現了硯文化新的文化內涵，或為精湛藝術之珍品，是當今硯石存書畫發展提供了器物載體，是書畫為硯臺發展拓寬了生存空間，增添了硯文化的新鮮血液，為保護優秀文化遺產，傳承弘揚中華硯文化，作出了新的貢獻。
端硯與佛教結緣，早在宋代就已經開始，此后便一直綿綿不絕。其圖案主要為兩種類型：一種是雕刻佛教人物形象，如佛祖、菩薩、羅漢等;另一種就是雕刻佛教寺廟建筑。這套“百剎硯”屬于后一種類型。雖然古已有之，但是縱觀古今我國各個硯種，還不曾有哪一個硯種將全國各地著名寺廟納入自己的創作中。所以，這套“百剎硯”是既有繼承又有創新的。這不僅是敢于構想擴大數量的簡單問題，其間還需要走訪這些散布在我國四面八方的古代名剎，仔細觀察體驗，繪制這些古代名剎獨特風韻的圖案。這是一項需要時間，更需要藝術匠心并付出艱辛勞動才能完成的工作。韓光森先生是個有心人，作為山水畫家，他早就敏銳地感受到了古代佛寺建筑與山水風景的密切關系，因此在他幾十年的繪畫生涯中，已經積累了許多佛寺建筑和山水名勝相結合的作品。正是有這樣一些作品為前提，所以才會有這個“中華百方古剎傳世精品端硯”的創作實施。端硯藝人們巧妙地利用端溪硯石的石品花紋，使得端硯呈現出天工與人工相融合一的特殊美感。
通過這套“百剎硯”，我們不僅可以欣賞到端硯之美，還可以領略到佛教文化通過寺廟建筑反映出來的清幽淡定、超凡脫俗的精神氣質。所以，這套“百剎硯”以其豐富文化內涵和很高藝術價值，隨著科學技術的發展，特別是近現代鋼筆、鉛筆和圓珠筆等書寫工具的相繼出現，使硯這個為人類服務了幾千年的文房之寶逐步退出了使用的歷史舞臺。特別是互聯網、通信技術、信息處理與管理技術的不斷融合，媒體融合與傳播進入了新的發展時期，人們的知識生產也面臨重大轉型，在這種情況下，人們對硯及其文化漸漸淡漠，以至于越來越成為一種文化符號或是一種文化記憶。也許正是這種距離，當人們在追尋文化的精神家園時，硯及其文化的價值不斷被發掘。而硯文化的不斷興起與發展，又使得硯這一承載文人墨客“文心”的案頭人造“自然”，再一次面對藝術、文化的融合。面對當代文化語境及審美文化的不斷變遷，硯文化在新時期不僅面臨文化、藝術內涵的再注入與整合，不可避免的是，硯文化的價值重構問題再一次擺在我們面前。
首先，我們必須認識到，硯文化在傳承與出新發展的過程中，正在由文人、文化人的“圈子”文化，走向具有大眾美育功能的社會文化。硯文化、硯藝術正在走出把玩、書齋而走向展覽、大眾與社會，甚至硯文化產業也在不斷升溫。于是，硯文化的行業協會、美術館、博物館、研究院，各種展覽、研討、出版等活動不斷展開，因為人們基于一個共識：硯文化的發展前景廣闊。
其次，為充分挖掘中華硯文化資源，越來越多的有識之士發現，硯文化在新時期的發展既是一項偉大的文化工程，也更需要文化工程來推動。我們不僅僅需要硯文化、硯藝術的傳承及優秀作品的涌現，更需要多元化、多層次、多樣態的藝術、文化、市場與產業形態的文化工程，形成合力，規?；?、社會化、大眾化地來推動新時期硯文化與藝術的不斷發展。其中，“中華百方古剎傳世精品端硯工程”就是一個這樣的工程。
“中華百方古剎傳世精品端硯工程”選擇古剎與端硯的文化視角，用意頗深，是人文與自然符號的又一次交融。據專家考證，從唐代起，甘肅南部的洮硯、廣東端溪的端硯、安徽歙縣的歙硯和河南洛陽的澄泥硯被并稱為“四大名硯”。其中，端硯之料取于廣東肇慶，“體重而輕，質剛而柔，摸之寂寞無纖響”，紋理綺麗，加工技藝復雜，工序繁多，要求因材因石施藝構圖，精心推敲題材、立意、構圖、造型、雕法，以保持端硯的古雅、樸實、形態自然的藝術特點。為此，其地位日隆，為我國石硯之首。由此可見，“中華百方古剎傳世精品端硯工程”從三個向度上建構硯文化的當代格局：一是以古剎與端硯為主線的人文與自然融合的硯文化名品體系;二是以研究、展覽、出版、推廣為主線的文化名牌傳播體系;三是以中國畫、書法、雕刻為主線的藝術名人體系。這一硯文化當代格局的建構，可以說是開啟了當代硯文化發展的大門。
我們必須認識到，硯文化是優秀的中華民族文化的重要組成部分，既需要下大力氣對硯文化資源進行挖掘、整理與傳承，深刻地把握與認知硯文化的傳統，同時，我們更需要在硯文化的發現、傳承與傳統的認知發展過程中，融入時代精神與當代審美元素與理念，在中華民族文化復興的大背景下，更加開放、自信與理性地重塑、重構硯文化的價值體系，為進一步豐富中華文化的價值內涵，推動中國文化“走出去”發揮自己獨特的文化魅力。
隨著當前中國藝術經濟結構的轉變，國內藝術品市場消費在不斷地促進家族文化財富傳承的演進，藝術品財富管理及其資產配置也進入了快速轉變時期。在藝術品投資收藏的眾多門類中，像名家字畫、古代瓷器、文房珍玩等始終是藝術品投資中的主流和時尚品種，主要原因是因為這類文物藝術品具有收藏價值及歷史研究價值。還有一些藝術的名人名作，也逐漸受到追捧，究其原因仍然是藝術家的價值屬性，一件藝術品的根本價值是藝術家的價值，也就是說，物的價值有限，人的價值才是根本，藝術品是藝術家整體價值的載體。如宋代大文豪蘇東坡曾經使用過的一方硯臺，在西泠印社拍賣出千萬元的高價。從主流藝術品品類可以看出，藝術品行業真正追求的永遠是一種價值屬性，這是藝術品保值和投資的源泉。藝術品的經濟價值、文化價值、歷史研究價值等屬性越多，其價值就越高。
要探究當代藝術家及其作品是否有收藏價值，首先要廓清的問題是，當代藝術家創作所達到的水準和學術影響力，縱觀中華百方古剎傳世精品端硯創作的大師陣容及百位書畫藝術名家參與的規模，在近一世紀以來尚屬首次。首先從主刀藝術大師的影響力分析不難發現，亞太手工藝大師，中國工藝美術大師黎鏗先生作為我國硯雕界的泰斗，端硯雕刻制作技藝國家非遺傳承人楊焯忠師徒兩人聯袂，以實力派山水名家韓光森先生創作的百幅中華古剎水墨畫為底本，進行硯雕藝術再創作，使其兩種藝術語言融匯成一種佛教文化主題，渾然一體。遂后兩位硯雕大師又創造性地，將一百位中國書壇名家書寫的百方古剎硯對應的名寺楹聯刻賦其上。雖然百方古剎傳世精品端硯還沒有正式推向社會，但不同時期硯文化界的交流和小范圍展覽已然使百剎硯文化聲譽日隆。足以鑒證百剎硯所呈現出的歷史價值，文化價值，藝術價值，研究價值和市場價值。
當下不斷有主流媒體資訊顯示，藝術品及其資源資產化、金融化的發展趨勢正在形成。中國藝術經濟發展至今，藝術品的商業化、資產化、金融化、證券化的發展趨勢已經顯現出來。由于資產化發展已成為藝術品市場創新進程的基礎和核心環節，只有通過藝術品的資產化才能有效解決藝術品投資價值問題，整合金融體系資源、產業與市場的支持系統，實現藝術品資產的融資發展，使藝術品完成在金融資產流動，實現整個生態良性循環。筆者根據從事藝術收藏多年的經驗判斷，百剎硯主刀黎鏗大師在二零零五年前后，其作品“端溪老坑清風硯”、“端溪盛世龍騰硯”等珍品就在藝術品市場突破百萬元的高價成交紀錄，楊焯忠大師硯雕作品在中國工藝美術館不同規格作品售價在十萬元左右。自楊焯忠先生于2019年成為國家級非遺傳承人以來，硯雕作品市場價值不斷上升。參與百剎硯楹聯書寫的藝術家潘震宙、尼瑪澤仁、張飚、羅楊、吳震啟、鄒德忠、劉俊京、龍開勝、郭永琰、楊再春等書畫名家均為當下藝術品市場炙手可熱的書畫名家，其書法作品按各自當下市場潤例行情，根據雅昌藝術指數及相關藝術市場數據顯示每平尺基本會在五千元至一萬元的區間。筆者基于藝術品市場專業人士及非遺資源管理方面專家多頻次的溝通交流共識，以當下藝術品金融綜合服務平臺的相關數據為依據，歷時五年創作而成的“百方古剎傳世精品端硯”整個藝術主題系列作品，可以基本評估價格在一億至一億伍千萬元至人民幣之間。最終百剎硯項目的運營及其價值轉化還取決于主體項目公司的系統推廣與價值發現能力。
中華民族偉大復興的文化進程中，我們必須以中華文明探源的歷史視角深度關注硯文化發展的未來。我們在努力推動硯文化的發展成為中國傳統藝術及文化，在深挖傳統、做好傳承的同時，賦予硯文化以時代的鮮活的生命力，讓傳統的硯文化融入當代社會生活，融入當代審美文化，成為傳統文化藝術走向現代、走入當代的一個標示性案例。在中國藝術經濟數字化的新時代潮流里，我們更需要在健康發展中厚植藝術經濟之林，在藝術品資源資產化與價值發現中講好中國硯文化故事。
